O Curso de Geologia de 85/90 da Universidade de Coimbra escolheu o nome de Geopedrados quando participou na Queima das Fitas.
Ficou a designação, ficaram muitas pessoas com e sobre a capa intemporal deste nome, agora com oportunidade de partilhar as suas ideias, informações e materiais sobre Geologia, Paleontologia, Mineralogia, Vulcanologia/Sismologia, Ambiente, Energia, Biologia, Astronomia, Ensino, Fotografia, Humor, Música, Cultura, Coimbra e AAC, para fins de ensino e educação.
Fahrenheit é uma escala de temperatura proposta por Daniel Gabriel Fahrenheit em 1724. A sua unidade é o grau Fahrenheit (símbolo: °F). Nesta escala, o ponto de fusão da água é de 32 °F e o ponto de ebulição é de 212 °F. Uma diferença de 1,8 °F é igual a uma diferença de 1 °C.
Esta escala foi utilizada principalmente pelos países que foram colonizados pelos britânicos, mas o seu uso atualmente restringe-se a uns poucos países de língua inglesa, como os Estados Unidos e Belize, e também é muito utilizada pelo povo grego, para medir a temperatura de um corpo.
Skylab designa a estação espacialnorte-americana que foi lançada para o espaço a 14 de maio de 1973, a uma altitude de 435 km, e reentrou na atmosfera, destruindo-se, prematuramente, em 1979. O nome também designa a missão Skylab I, que colocou a estação em órbita, e as três missões tripuladas, Skylab II, III e IV que foram lançadas para trabalhar na estação espacial e usavam a nave Apollo.
A Skylab era composta de cinco partes: um telescópio
(ATM); um adaptador para acoplagem múltipla (MDA); um módulo selado
(AM); uma unidade de instrumentos (IU); e um espaço de trabalho orbital
(OWS).
A missão Skylab I foi a responsável por colocar em órbita a estação/laboratório espacial Skylab. Foi uma missão não tripulada que usou o fogueteSaturno V.
Decidido a tornar-se um pintor influente entra a corte inglesa vai, em 1759, para Bath, uma cidade preferida cada vez mais pelos cortesãos e altos burgueses. Prontamente tornou-se um pintor de preferência entre a nobreza e a emergente burguesia, passando até o seu rival de longa data Joshua Reynolds.
Gainsborough conheceu o sucesso devido aos seus retratos. Contudo, na sua obra também é frequente encontrar paisagens. Também é conhecido como um dos mais célebres fundadores da Real Academia, onde exibiu muitas obras de 1769 até 1772.
Já a morar em Londres, Thomas recebeu várias comendas da aristocracia,
que quase o «santificava». Nas suas pinturas, até o mais pobre
padeiro, se assemelhava a uma figura divina, perante a qual nos temos
que curvar. Gainsborough concedia, aos seus modelos, uma altivez e
sobriedade curiosas e particular carácter, geralmente forte.
Geralmente - e em consequência dos anos que passou em Bath - é na sua obra frequente encontrar o estilo de Anthony van Dyck, que era igualmente um pintor de excelência entre a aristocracia inglesa e flamenga. Talvez por isso, muitos dos patronos de Gainsborough o tenham escolhido como seu retratista.
A sua paleta de cores pouco variou ao longo da sua trajetória. Nela
estavam bem compactos os tons leves e mais brilhantes subjugados a
fluidas cores escuras, como o castanho. Entre as suas obras mais
importantes estão "Retrato de Mrs. Philip Thickness" e "O menino azul".
O túmulo de Gainsborough está no cemitério da igreja de Kew, no seu lado sul.
Filho de dois imigrantes italianos, Natalie Della Garavante, genovesa,
mais conhecida como "Dolly", e Anthony Martin Sinatra, um siciliano,
analfabeto e boxer, o pai de Frank Sinatra imigrou para Nova York em 21 de dezembro de 1903, a bordo do Cittá di Millano SS,
vindo juntamente com a sua mãe, Rosa Sagliabeni Sinatra e duas
irmãs, Angela e Dorotea, ao encontro do pai de Anthony, Francesco,
avô paterno de Frank Sinatra, que já estava em Nova York, a trabalhar
numa fábrica de lápis.
Anthony e Dolly casaram em 14 de fevereiro de 1914, e foram morar, em Hoboken, Nova Jersey, em 415 Monroe Street, aonde tiveram o seu único filho, Frank Sinatra.
Iniciando a sua carreira musical na swing era, com Harry James e Tommy Dorsey, Sinatra tornou-se um artista a solo de sucesso sem precedentes no início e meados dos anos 40, assinando depois com a Columbia Records em 1943. Sendo um ídolo das "bobby boxers" (como eram conhecidas as jovens fãs de swing), ele lançou o seu primeiro álbum, The Voice of Frank Sinatra, em 1946. A sua carreira profissional estava parada no início da década de 50, mas renasceu em 1953 ao vencer o Óscar de melhor ator secundário pela sua performance em From Here to Eternity.
Com o baixo número de vendas de suas músicas e após aparecer em vários
filmes mal recebidos pela crítica, Sinatra retirou-se pela primeira
vez em 1971. Dois anos depois, porém, ele voltou e, em 1973, gravou
vários álbuns, alcançando um "Top 40" com New York, New York em 1980. Usando os seus shows em Las Vegas como ponto de partida, ele realizou tours nos Estados Unidos e internacionalmente, até pouco antes de sua morte, em 1998.
Filho de dois imigrantes italianos, foi casado com Nancy Barbato e posteriormente com as atrizes Ava Gardner e Mia Farrow, e com a socialite Barbara Marx, com quem terminouos
seus dias. Possui duas estrelas na Calçada da Fama, uma por seu
trabalho na música e outra por seu trabalho na TV americana. É
considerado um dos maiores intérpretes da música na década de 50. Teve três filhos: Nancy Sinatra, Frank Sinatra Jr., e Tina Sinatra.
Sem nenhum treino formal musical, Sinatra desenvolveu estilo altamente
sofisticado. A sua habilidade em criar uma longa e fluente linha
musical sem pausas para respiração e a sua manipulação de frases o fez
chegar bem mais longe que o usual dos cantores populares.
Sinatra apareceu em mais de cinquenta filmes, entre eles: "Anchors Aweigh" (1945), "On The Town" (1949), "From Here To Eternity" (1953), com o qual ganhou o Oscar, "The Man With The Golden Arm" e "High Society" (ambos de 1956), "The Manchurian Candidate" (1962) e "The First Deadly Sin" (1980). Fez parte do chamado Rat Pack, grupo de artistas muito ativo entre meados da década de 1950 e 1960.
Fez um show histórico no Brasil, no Rio de Janeiro, no Maracanã cheio, em 26 de janeiro de 1980, no qual tocou para umas impressionantes 170 mil pessoas, entrando para o livro Guiness de Recordes. Teve o seu próprio show de TV durante vários anos e nos anos 90 continuou ativo em concertos e gravações, onde lançou uma série de duetos, inclusive via satélite, utilizando recursos da mais moderna tecnologia.
Os seus principais sucessos são "Fly me to the moon", "My Way" e "New York, New York". Sinatra também cantou com o brasileiro Tom Jobim. Na oportunidade, "Girl from Ipanema" brindou o grande encontro.
Com a saúde debilitada, Sinatra parou de fazer shows com 80 anos, em
1995. No dia 14 de maio de 1998, Frank Sinatra morreu, de um ataque
cardíaco, em Los Angeles, Califórnia. Encontra-se sepultado no Desert Memorial Park, Cathedral City, Condado de Riverside, Califórnia nos Estados Unidos.
O 1.º sargento Alexandre de Carvalho, com um grupo de revolucionários, à porta do Arsenal de Marinha
O primeiro sargento foi um dos muitos membros da Marinha de Guerra, de
alguns soldados do Exército e de uma companhia da Guarda Nacional
Republicana, que acompanhados de membros da Carbonária ocuparam o
Arsenal da Marinha, em Lisboa, tendo chegado a ser mais de 7.000 homens.
Esta guarnição, apoiada pelos navios de guerra surtos no Tejo
defenderam o Arsenal do ataque do Regimento de Infantaria n.º 16,
comandado pelo coronel Gomes da Costa. A revolução, que durou até dia 19
fez cerca de 200 mortos e mais de 1.000 feridos, conseguiu a demissão
do governo do general Pimenta de Castro e a nomeação de um governo do
partido democrático, chefiado por João Chagas, que não tomou posse,
por ter sido ferido com 3 três tiros por um senador de outro
partido republicano.
A população lisboeta em frente aos Paços do Concelho assiste à proclamação da Junta Revolucionária
A Revolta de 14 de maio de 1915 foi um levantamento político-militar liderado por Álvaro de Castro e pelo general Sá Cardoso, tendo como objetivo o derrube do governo presidido pelo general Pimenta de Castro e a reposição da plena vigência da Constituição Portuguesa de 1911 que os revoltosos consideravam estar a ser desrespeitada pelo Presidente da República, Manuel de Arriaga, ao dissolver unilateralmente o Congresso da República sem que tivesse poderes constitucionais para tal ato. O movimento foi vitorioso, levando à substituição do governo pela Junta Constitucional de 1915 e à demissão de Manuel de Arriaga. A revolta causou oficialmente cerca de 200 mortos e cerca de mil feridos. Durante a revolta, João Chagas, indigitado para chefe do governo, foi atingido a tiro no Entroncamento, pelo senador João José de Freitas, ficando gravemente ferido e cego de um olho. O agressor foi linchado pela multidão.
Riley Ben King, mais conhecido como B. B. King, (Itta Bena, 16 de setembro de 1925 – Las Vegas, 14 de maio de 2015) foi um guitarrista de blues, compositor e cantor norte-americano. O "B. B." do seu nome artístico significa Blues Boy, o seu pseudónimo como moderador na rádio W. Foi considerado, ao lado de Eric Clapton e Jimi Hendrix, um dos melhores guitarristas do mundo pela revista norte-americana Rolling Stone. Ao longo da sua carreira, B.B. King foi distinguido com 15 prémios Grammy, tendo sido o criador de um estilo musical único e que faria dele um dos músicos mais respeitados e influentes de blues, tendo ganho o epíteto de Rei dos Blues.
Era apreciado por seus solos, nos quais, ao contrário de muitos
guitarristas, preferia usar poucas notas. Certa vez, B.B. King teria
dito: "posso fazer uma nota valer por mil".
Doença prolongada leva autor da escultura da rotunda sul de Fátima
O escultor Fernando Marques faleceu ontem, domingo, dia 14 de maio de 2017, aos 82 anos.
Foi o autor de inúmeras peças de arte urbanas por toda a região e
País, mas uma das suas obras mais conhecidas é a escultura dos Três
Pastorinhos, exposta na rotunda sul de Fátima e vista a visitada por
milhões de pessoas todos os anos.
Em Leiria, o trabalho do
artista pode ser admirado a sul da cidade no monumento a D. Dinis, na
Rotunda do Emigrante e no Jardim de Camões, no centro, ou na Rotunda dos
Rotários, a meio da Circular Interna. No castelo de Ourém, a peça em
destaque é a estátua de D. Nuno Alvares Pereira.
Fernando Marques nasceu em 1934, em Leiria, e era professor
aposentado do ensino secundário. Tinha no seu currículo
diversas exposições de pintura, vários prémios e o seu trabalho
publicado através de ilustrações em livros e jornais.
Com
atelier montado na freguesia de Cortes, Leiria, em Angola contava com
dezenas de trabalhos particulares e públicos expostos.
Em maio do ano passado, a Câmara de Leiria prestou-lhe uma homenagem,
através de uma exposição retrospetiva da sua obra, exposta na
Biblioteca Municipal Afonso Lopes Vieira.
O Pacto de Varsóvia (ou Tratado de Varsóvia) foi uma aliança militar formada em 14 de maio de 1955 pelos países socialistas do Leste Europeu e pela União Soviética, países estes que também ficaram conhecidos como bloco socialista. O tratado correspondente foi firmado na capital da Polónia, Varsóvia, e estabeleceu o alinhamento dos países membros com Moscovo, estabelecendo um compromisso de ajuda mútua em caso de agressões militares.
O organismo militar foi instituído em contraponto à OTAN (Organização do Tratado do Atlântico Norte - NATO em português), organização internacional que uniu as nações democráticas da Europa Ocidental e os Estados Unidos para a prevenção e defesa dos países membros contra eventuais ataques vindos do Leste Europeu.
Porém, as principais ações do Pacto foram dentro dos países-membros para a repressão de revoltas internas. Em 1956, tropas reprimiram manifestações populares na Hungria e Polónia, e em 1968, na Checoslováquia, na chamada Primavera de Praga.
Nascido em Caetité - Bahia, filho de Manuel Sebastião Soriano, comerciante de ametistas no distrito de Brejinho das Ametistas, na sua cidade natal. Facto marcante de sua infância foi o abandono do lar pela mãe, a quem era muito apegado.
Em Caetité viveu a sua juventude, sempre boémia, até um incidente num
clube local, que o fez buscar o destino fora da cidade. Desde muito novo
era um inveterado namorador e aventureiro e, seguindo o caminho de
muitos sertanejos, foi tentar a vida em São Paulo.
Antes de ingressar na carreira artística, trabalhou como lavrador, engraxador e garimpeiro. Apesar das dificuldades, conseguiu se tornar conhecido nos anos 50 com a música "Quem és tu?".
Ele se destacava pelas suas canções sobre dor-de-cotovelo e o seu visual revolucionário para a época: sempre usava roupas negras e óculos escuros.
O seu maior sucesso foi "Eu não sou cachorro não", que foi regravado, em inglês macarrónico, por Falcão. Também se tornaram conhecidas outras músicas suas, tais como "Paixão de um Homem", "A Carta", "A Dama de Vermelho" e "Se Eu Morresse Amanhã".
Richard Steven Valenzuela (Los Angeles, California, May 13, 1941 - Clear Lake, Iowa, February 3, 1959), known professionally as Ritchie Valens, was an American guitarist, singer and songwriter. A rock and roll pioneer and a forefather of the Chicano rock movement, Valens was killed in a plane crash eight months into his music career.
Valens had several hits, most notably "La Bamba",
which he had adapted from a Mexican folk song. Valens transformed the
song into one with a rock rhythm and beat, and it became a hit in 1958, making Valens a pioneer of the Spanish-speaking rock and roll movement. He also had an American number-two hit with "Donna".
Ele é creditado como pioneiro e influenciador por músicos de
diversos géneros que incluem R&B, pop, soul, gospel, funk e jazz.
Uma banda virtual de um homem só, o uso de sintetizadores e outros
instrumentos musicais eletrónicos por Wonder, durante a década de 70,
remodelou as convenções do R&B contemporâneo. Ele também ajudou a
impulsionar esses géneros para a era dos álbuns, elaborando seus LP's
como coesos e consistentes, além de declarações socialmente conscientes
com composições complexas.
Um dos maiores músicos da contemporaneidade, iniciou a carreira muito cedo. Assinou contrato com a Tamla Records, selo da Motown Records aos onze anos, e continua com ela até hoje. Gravou mais de trinta sucessos que alcançaram o top ten e ganhou vinte e cinco Grammy Awards, o maior número já ganho por um artista masculino na história. Ao nascer foi-lhe dado o nome Stevland Hardaway Judkins, que depois alterou para Stevland Hardaway Morris, já em adulto.
Stevie Wonder é o terceiro dos seis filhos de Calvin Judkins e Lula Mae
Hardaway. Devido ao nascimento prematuro, em seis semanas, os vasos
sanguíneos da parte de trás de seus olhos ainda não tinham chegado na
parte frontal e seu crescimento abortado causou o descolamento das retinas. O termo médico para esta condição é retinopatia da prematuridade, e ela pode ter sido agravada pelo oxigénio bombeado para a sua incubadora, mas não foi a principal causa de cegueira.
Doris Mary Ann von Kappelhoff (nascida Doris Mary Kappelhoff; Cincinnati, 3 de abril de 1922 - Carmel Valley, 13 de maio de 2019) foi uma atriz e cantoranorte-americana. Começou a sua carreira como cantora de big bands em 1939, tendo aumentado a sua popularidade com a sua primeira gravação de sucesso Sentimental Journey,
em 1945. Depois de deixar Les Brown & His Band of Renown para
embarcar numa carreira a solo, Day tornou-se uma das mais populares e
aclamadas cantoras do século XX. Ela gravou mais de 650 músicas entre 1947 a 1967.
Foi casada quatro vezes e teve um filho, Terry Melcher,
que faleceu em 2004. Desde a morte dele, Doris levava uma vida reclusa e
solitária, dedicando-se exclusivamente à proteção de animais na Doris
Day Pet Foundation, trabalho que realizou por várias décadas.
Doris Day faleceu a 13 de maio de 2019, aos 97 anos, na sua casa em Carmel Valley, Califórnia, vítima de uma pneumonia.
"She Sells Sanctuary" is a song by British rock band the Cult. It is from their second studio album, Love (1985), and was released as a single on 13 May 1985, peaking at number 15 on the UK Singles Chart in July of the same year. In March 2023, the British Phonographic Industry (BPI) awarded the song a platinum certification for sales and streams of over 600,000. In January 1993, the song was re-released as "Sanctuary MCMXCIII"
and experienced chart success once more, matching its original peak on
the UK Singles Chart and entering the top 10 in New Zealand. The song is
certified double platinum in Canada and platinum in New Zealand and the
United Kingdom.
One of the earliest songs written for what would become the Love album, "She Sells Sanctuary" was first performed during the Dreamtime tour in the Autumn of 1984, and would become the last song to be recorded with the Cult's long-time drummer, Nigel Preston, who was fired from the band shortly after its release. According to Cult guitarist Billy Duffy,
the iconic introduction effects were the result of all the guitar
effects pedals being on at the same time. The recording was edited to
include the introduction with the effects, whereas earlier versions
started the song more abruptly. Duffy says he found a violin bow lying
around the studio and started playing the guitar with it "like Jimmy Page" to amuse singer Ian Astbury,
hit every effects pedal he had "to make it sound weirder", and then
played the middle section of the song. "And we decided to start the song
with that mystical sound. If I hadn't found that violin bow laying
around, we wouldn't have gone there," said Duffy.
Release
After its release in 1985, the single reached number 36 during a six-week run on the US BillboardHot Dance/Disco Club Play chart in early 1986. The band has released various versions of the song. Aside from the original 7-inch single,
three other versions had been released around the same time on 12-inch
formats: "The Long Version", "The Howling Mix" and "Assault on
Sanctuary".
On 18 January 1993, several more mixes were released on two different CD singles and a 12-inch single, titled "Sanctuary MCMXCIII". The "Sundance" remix was remixed by Butch Vig who previously had produced Nirvana's Nevermind album. The "Dog Star Rising" remix was remixed by Youth who produced the Cult's eighth album, Born into This. In 2009, two more previously unreleased versions, a demo and the "Olympic Rough Mix" were included in a 4-disc box set of the Omnibus edition of Love.
Reception
John Leland at Spin
described it as "one of those inane pieces of pomp pop that - through no
fault of the band's - transcends its formidable pretensions to become a
whomping dance record. The drums drive the thing, but the crucial sound
is guitar — lots of it. Electric, acoustic, distorted, echoey, all
chasing a snappy riff. Dopey is dopey, but sometimes, with the right
sound, you can get away with it.
Representante do despotismo esclarecido em Portugal no século XVIII, viveu num período da história marcado pelo iluminismo. Iniciou com esse intuito várias reformas administrativas, económicas e sociais. Acabou com a escravatura em Portugal Continental a 12 de fevereiro de 1761 e, na prática, com os autos de fé em Portugal e com a discriminação dos cristãos-novos, apesar de não ter extinguido oficialmente a Inquisição portuguesa, em vigor "de jure" até 1821.
A sua administração ficou marcada por duas contrariedades célebres: o primeiro foi o Terramoto de Lisboa de 1755, um desafio que lhe conferiu o papel histórico de renovador arquitetónico da cidade. Pouco depois, o Processo dos Távoras, uma intriga com consequências dramáticas. Foi um dos principais responsáveis pela expulsão dos Jesuítas de Portugal e das suas colónias.
Após a sua morte, na noite de 11 de maio de 1782,
o seu cadáver foi conduzido num coche puxado por três parelhas para a
igreja do convento de Santo António, da então vila de Pombal. Contava o
marquês de Pombal com 82 anos quando os seus restos mortais ali foram
depositados. Com o advento das invasões francesas a sua sepultura foi profanada pelos soldados do Marechal André Masséna. Em 1856/7, o Marechal Saldanha,
seu neto por via materna, trasladou para Lisboa os restos mortais, que
foram depositados na Ermida das Mercês, onde o Marquês de Pombal fora
batizado e, inclusive, pertencia à irmandade. Em 1923, passaram
definitivamente os restos mortais para a Igreja da Memória, Lisboa, onde se encontram até ao presente.