O Curso de Geologia de 85/90 da Universidade de Coimbra escolheu o nome de Geopedrados quando participou na Queima das Fitas.
Ficou a designação, ficaram muitas pessoas com e sobre a capa intemporal deste nome, agora com oportunidade de partilhar as suas ideias, informações e materiais sobre Geologia, Paleontologia, Mineralogia, Vulcanologia/Sismologia, Ambiente, Energia, Biologia, Astronomia, Ensino, Fotografia, Humor, Música, Cultura, Coimbra e AAC, para fins de ensino e educação.
Herbie Hancock (Chicago, 12 de abril de 1940) é um pianista norte-americano, teclista, líder de banda, compositor e ator, considerado um dos mestres do jazz.
Tocou ao lado de grandes músicos, com destaque para sua colaboração com Miles Davis nos anos 60, num quinteto que se tornou antológico na história do jazz. Ali, Hancock foi introduzido ao piano elétrico Fender Rhodes, ao qual se adaptou imediatamente e logo experimentou a improvisada adaptação de um pedal de wah-wah e uma câmara de eco (um Echoplex). Harold Rhodes,
pai do piano elétrico, ao noticiar essas estranhas e até então
originais conexões, providencia para que esses conectores constem em
todos os novos modelos deste piano.
Uma década adiante, emergindo do universo de Miles Davis,
Herbie Hancock monta um grupo com maiores aproximações à tradição
popular afro-americana, de uma sonoridade bem mais acessível ao grande
público e de grande sucesso. No álbum de título homónimo deste grupo, Head Hunters (1973), Hancock alterna bem sucedidas experimentações pelo eletrofunk com pitadas daquele espírito do quinteto de Miles.
A sua discografia inclui discos voltados para o jazz, assim como algumas incursões pelo fusion, funk e música clássica.
Poucos pianistas têm ou tiveram uma carreira tão fecunda quanto
Hancock, que já atravessa algumas décadas como um dos maiores pianistas
da história do jazz. Gravou, em 1978, com Chick Corea um dos mais belos e surreais trabalhos de dupla ao piano: An Evening with Herbie Hancock & Chick Corea: In Concert.
For You is the debut studio album by American singer-songwriter Prince. It was released by Warner Bros. Records
on April 7, 1978. All tracks were produced, arranged, composed, and
performed by Prince. Prince started recording in September 1977 at Sound 80 in Minneapolis, Minnesota, where he had previously made a demo. Friend and producer David Rivkin (later known as David Z) provided advice and engineering assistance.
For You reached No. 163 on the Billboard 200 and No. 21 on the Billboard Soul chart. "Soft and Wet", the album's lead single, became a minor hit on the Billboard Hot 100, peaking at No. 92. However, it became a Top 20 hit on the Billboard Hot Soul Singles chart, peaking at No. 12. In 2016, after Prince's death, the album re-charted on the Billboard 200, reaching No. 138.
Street Songs is the fifth studio album by American musician Rick James, released in April 1981 on Gordy Records. "Give It to Me Baby", the lead single from the album, became James' second number one single on the R&B chart, spending five weeks at the top spot. The fifth song on the album, "Super Freak",
was also one of James' biggest hits. A Deluxe Edition was released in
2001 containing an additional 17 mixes and live versions of the album
tracks. Although the song "Fire and Desire" (a duet he performed with
singer Teena Marie)
was not originally released as a single, the song itself received much
airplay on R&B radio stations and has since become a classic hit
(James and Marie would reunite to perform the song at the 2004 BET Awards 5 weeks before James' death).
Born in Nashville and raised in Cleveland, Ohio, he later lived in Detroit while singing for Ric-Tic and Motown Records. He was backed by the band that became known as "Black Merda". Hawkins and Veasey of the group played on most of his early hits on the Ric Tic Label. Starr's songs "Twenty-Five Miles"
and "Stop the War Now" were also major successes, in 1969 and 1971
respectively. In the 1970s Starr moved to England, where he continued to
produce music and resided until his death.
Ele ameaçou cometer suicídio diversas vezes, depois de numerosas e amargas lutas com o seu pai, o pastor evangélico Marvin Pentz Gay (Senior). Em 1 de abril de 1984,
um dia antes do seu 45º aniversário, Marvin foi
assassinado, com um tiro, pelo próprio pai, após uma disputa iniciada
quando os pais de Gaye discutiam sobre a perda de documentos de
negócios. A ironia é que Gaye foi morto por uma arma de calibre 12 que
ele próprio havia dado ao pai. O seu corpo foi cremado e as cinzas lançadas no Oceano Pacífico.
Marvin Pentz Sr. foi condenado a seis anos de prisão, após ser
declarado culpado por homicídio. A acusação de assassinato foi
abandonada após médicos descobrirem que estava com um tumor cerebral. Marvin Pentz Sr passou os últimos dias da sua vida num asilo, onde morreria de pneumonia em 1998.
Herb Alpert (Los Angeles, March 31, 1935) is an American trumpeter who led the band Herb Alpert & the Tijuana Brass in the 1960s. During the same decade, he co-founded A&M Records with Jerry Moss. Alpert has recorded 28 albums that have landed on the Billboard 200 chart, five of which became No. 1 albums; he has had 14 platinum albums and 15 gold albums. Alpert is the only musician to hit No. 1 on the U.S. Billboard Hot 100 as both a vocalist ("This Guy's in Love with You", 1968) and an instrumentalist ("Rise", 1979).
Sometimes in our lives, we all have pain We all have sorrow But if we are wise We know that there's always tomorrow
Lean on me when you're not strong And I'll be your friend I'll help you carry on For it won't be long 'Til I'm gonna need Somebody to lean on
Please swallow your pride If I have things you need to borrow For no one can fill Those of your needs That you won't let show
You just call on me, brother, when you need a hand We all need somebody to lean on I just might have a problem that you'll understand We all need somebody to lean on
Lean on me when you're not strong And I'll be your friend I'll help you carry on For it won't be long 'Til I'm gonna need Somebody to lean on
You just call on me, brother, when you need a hand We all need somebody to lean on I just might have a problem that you'll understand We all need somebody to lean on
If there is a load you have to bear That you can't carry I'm right up the road I'll share your load If you just call me
(Call me) If you need a friend (Call me) Call me, uhuh uhuh (Call me) If you need a friend (Call me) If you ever need a friend (Call me) Call me (Call me) Call me (Call me) Call me (Call me) Call me (Call me) If you need a friend (Call me) Call me (Call me) Call me (Call me) Call me (Call me) Call me (Call me)
Sign o' the Times (often stylized as Sign "☮︎" the Times) is the ninth studio album by American singer, songwriter, producer, and multi-instrumentalist Prince. It was first released on March 30, 1987 as a double album by Paisley Park Records and Warner Bros. Records. The album is the follow-up to Parade and is Prince's first solo album following his disbanding of the Revolution. The album's songs were largely recorded during 1986 to 1987 in sessions for releases Prince ultimately aborted: Dream Factory, the pseudonymous Camille, and finally the triple album Crystal Ball. Prince eventually compromised with label executives and shortened the length of the release to a double album.
Many of the drum sounds on Sign o' the Times came from the Linn LM-1 drum machine, and Prince used the Fairlight CMI synthesizer to replace other instruments. Minimal instrumentation is heard on the stripped-down "Sign o’ the Times", the lead single. Four songs contain higher-pitched vocals to represent Prince's alter ego "Camille". The album's music touches on a varied range of styles, including funk, soul, psychedelic pop, electro, and rock.
Though not as commercially successful as Purple Rain, Sign o' the Times was Prince's most acclaimed album, being voted 1987's best album in the Pazz & Jop
critics poll. Included in many lists of the greatest albums of all
time, it has been appraised by many critics as Prince's best album,
ahead of Purple Rain. Writing for The Rolling Stone Album Guide
(2004), Michaelangelo Matos regarded it as "the most complete example
of [Prince's] artistry's breadth, and arguably the finest album of the
1980s". In 2017, the album was inducted into the Grammy Hall of Fame.
In France a skinny man died of a big disease with a little name By chance his girlfriend came across a needle and soon she did the same At
home there are seventeen-year-old boys and their idea of fun Is being
in a gang called The Disciples, high on crack, totin' a machine gun Time Time
Hurricane Annie ripped the ceiling off a church and killed everyone inside You turn on the telly and every other story is tellin' you somebody died Sister killed her baby 'cause she couldn't afford to feed it And we're sending people to the moon In September my cousin tried reefer for the very first time Now he's doing horse; it's June Time Time
It's silly, no? When a rocket ship explodes And everybody still wants to fly Some say a man ain't happy Unless a man truly dies Oh, why? Time Time
Baby make a speech, star wars fly Neighbors just shine it on But if a night falls and a bomb falls Will anybody see the dawn Time Time
Is it silly, no? When a rocket blows up And everybody still wants to fly Some say man ain't happy, truly Until a man truly dies Oh, why? Oh, why? Sign o' the Times Time Time
Sign o' the times mess with your mind Hurry before it's too late Let's fall in love, get married, have a baby We'll call him Nate, if it's a boy Time Time
William Harrison Withers, Jr. (Slab Fork, 4 de julho de 1938 - Los Angeles, 30 de março de 2020) conhecido pelo seu nome artístico de Bill Withers, foi um cantor e compositor norte-americano de blues e soul que atuou e gravou de 1970 a 1985.
Gravou vários sucessos importantes, incluindo "Lean on Me", "Ain't No
Sunshine", "Use Me", "Just the Two of Us", "Lovely Day" e "Grandma's
Hands". Withers ganhou três Grammy Awards e foi indicado para mais quatro. A sua vida foi o tema do documentário Still Bill, de 2009. Ele foi introduzido no Rock and Roll Hall of Fame em 2015.
Vida
Withers era o mais novo de seis irmãos nascidos na pequena cidade de mineração de carvão de Slab Fork, Virgínia Ocidental. Withers tinha treze anos de idade quando o seu pai morreu. Gago, foi criado pela sua avó em grande parte da infância.
Ele alistou-se na Marinha dos Estados Unidos aos dezoito anos, onde
esteve durante nove anos, período em que demonstrou interesse em cantar e
escrever músicas. Dispensado da Marinha em 1965, mudou-se para Los Angeles em 1967 para tentar uma carreira musical. Só alcançou o objetivo quatro anos depois, quando lançou o seu primeiro disco, Just as I Am,
que inclui hits como "Grandma's Hands" e "Ain't No Sunshine". Lançou
mais seis álbuns em sete anos e afastou-se dos palcos, continuando a
atuar como compositor.
Withers morreu no dia 30 de março de 2020 devido a problemas cardíacos,
aos 81 anos. Sobreviveram-lhe a sua mulher, Marcia, e dois filhos, Todd e Kori.
Khan chamou atenção do mundo da música pela primeira vez como cantora, na banda funkRufus, em meados dos anos 70. Com a ajuda de Stevie Wonder, despontou nas tops de sucesso pop e R&B em 1974, com a canção "Tell Me Something Good".
Em 1978 teve grande sucesso interpretando "I'm Every Woman", canção disco composta pela dupla Ashford & Simpson. Outras músicas de sucesso suas incluem "Do you love what you feel" (1979) e "I Feel for you" (1984).
A carreira de Chaka Khan tem sido irregular em termos de vendas de
discos, porém tem continuado a gravar e sua marca como ícone da música
negra norte-americana, especialmente do soul, é indiscutível. A sua versatilidade permitiu-lhe ainda fazer música de disco', hip hop, jazz, R&B e funk.
Em 8 março de 1998, enquanto gravava um show para a televisão no Teatro Municipal de Niterói, Tim Maia se sentiu mal e foi internado com crise hipertensiva e edema pulmonar.
Um quadro grave de infeção desenvolveu-se nos dias seguintes e acabou
morrendo, com 55 anos, em 15 de março daquele ano, causando grande
comoção no Rio de Janeiro e em todo o Brasil.
Sly Stone, nascido Sylvester Stewart (Dallas, 15 de março de 1944)
é um dos mais importantes artistas afro-americanos. Músico, compositor
e produtor, é mais conhecido pelo seu trabalho como líder dos Sly & the Family Stone, banda crucial na formação da sonoridade do soul, funk e música psicadélica das décadas de 60 e 70. O projeto Sly & the Family Stone foi iniciado em San Francisco, Califórnia.